第兩千一百二十六章 明四清三十二杯

另外一個重要的具體原因，就是唐英於乾隆二十一年以後年告老，從此進呈供畫琺琅用的高檔白瓷越來越少，到了晚期完全斷檔，清宮琺琅彩終於結束了它輝煌短暫的藝術生命。

後期嘉道等官窯中也玩琺琅彩，但僅限於邊飾或局部使用，且都是景德仿燒，相比宮內琺琅作生產的瓷胎畫琺琅器差了不是一星半點。

好在窮則變，變則通。

這三隻杯兒一隻的形狀是馬蹄杯，一隻是蓮子杯，一隻是高腳杯，三隻都是傳統的貢瓷樣式，圖案也是繼承自康雍時期的三多杯等圖案，不過彩料卻變成了乾隆朝大成的粉彩。

其實粉彩自雍正朝便已經發明瞭，後期彩繪的效果已經可以和琺琅彩器相媲美，不過品質提升的原因卻不是來自彩料的提升，而是胎器品質得到了極大提升，用了一種極好的白料打底，稱為“玻璃白”。

有了以玻璃白打底的胎器，瓷器彩繪效果便可與琺琅彩器匹敵，不但大大降低了造價，還可以在景德直接生產。

從此，昂貴而神秘的琺琅彩很快被其取而代之，曾經輝煌的琺琅彩退出了歷史舞臺，粉彩瓷器開始在乾隆朝顯示出強大的生命力和廣闊的發展前景，成了彩瓷的主流，不但官窯，民窯也開始大量燒造。

雖然成本降低，但是官窯內貢瓷器的工藝還是一點沒有馬虎，三隻杯兒雖然都是粉彩，卻也各有特色。

高腳杯是傳統的福蓮回紋圖案，底部是明黃色的雲板紋，粉彩填充，往上是綠色蕉葉紋於藍色蕉扇紋環繞杯腳，再往上一圈大紅，繼續往上是黃地粉色的迴文，幾種圖案填滿了杯腳。

杯體底部是黃綠粉三色蓮花座，其上一圈粉色，一圈黃色，從杯底過度到側面，側面上下用夔紋和夔紋套環紋分隔上下，中間用蓮花，西番蓮，福蓮循環填充，最後上下的杯沿和底沿用細紅線勾出上下圖案的分界，留出白地的口沿。

杯子內部是白色的，底部還有與杯體色調和圖案一致的福蓮紋路。

所有的圖案，都是用“軋道填色”的工藝勾勒出來的，先在器物局部或全器色地上刻劃纖細的花紋，然後加繪各式圖案，這種工藝難度大且費工，看上去富麗堂皇，故有“錦上添花”之稱。